Ayer, 20 de noviembre, celebramos junto a la Asociación Musical de la Algaba, el Concierto de Santa Cecilia de este año 2021. Pondré por aquí algunos vídeos que nuestro compañero Antonio José Jurado ha grabado.
Comenzaré por este pasodoble de concierto, "Los Barbas", de Ferrer Ferrán, dedicado por su autor a la Bodega "Los Barbas" de Ayora, Valencia.
La siguiente pieza fue "Pacific Dreams" de Jacob de Haan, pero parece no haber grabación, así que continúo con el pasodoble "Agüero", de José Franco:
Tras esto vino "Indiana Jones Selection", de John Williams, en arreglo de H. V. D. Heide:
Con una importante parte de percusión, "Arabian Dances" de Brian Balmages:
Y para acabar me gustaría compartir con quien me lea que este año he cumplido 25 años en mi banda y me han dedicado un cuadro de reconocimiento que pondré en mi salón con mucho cariño (y un par de cáncamos). Vamos a por otros 25 años.
Hoy comparto una playlist que estamos elaborando en el Conservatorio Profesional María de Molina. En ella podemos escuchar varias piezas de Astor Piazzola comentadas por alumnos del centro.
Está en proceso, así que irán apareciendo vídeos periódicamente.
Comparto hoy el concierto presentación del último disco de mi banda, la Sociedad Filarmónica de Pilas, en el Gran Teatro de Huelva. El vídeo es cortesía de mi compañero de cuerda Jose María Rodríguez Naranjo.
Desde hace algunos años el Conservatorio María de Molina organiza un concierto a beneficio de los niños de Senegal y Togo. Este año ha sido en el Hospital de Santiago y mi mujer, Adela M. Espinosa de los Monteros, y yo hemos participado con Les chemins de l'amour de Francis Poulenc.
Uno de los proyectos más curiosos del año pasado surgió de la casualidad, al encontrar un anuncio totalmente inesperado en Facebook. Tomomi Kubo, intérprete de Ondes Martenot, ofrecía la oportunidad de trabajar con ella en su Ondes Project. Contacté con ella, me envió algunas partituras y grabaciones, y una tarde que no se me olvidará porque estábamos en pleno confinamiento, hablamos acerca de las posibilidades del instrumento, le pregunté algunas dudas y al poco me puse manos a la obra con una composición de la que periódicamente le iba mandando fragmentos para comprobar que el resultado se aproximaba a mi idea, a la par que me iba comentando aspectos técnicos del instrumento y aconsejando.
El resultado ha sido este:
"Precipitaciones". El título alude a 2 posibles significados de la palabra precipitación, como "caída" y como "aceleración". Los títulos no son lo mío.
Aquí mi idea era experimentar con aspectos que nunca había tratado así. El primero de ellos son las duraciones. La influencia que he tenido más presente ha sido el análisis de algunas obras de Gérard Grisey, especialmente Solo pour deux. Aquí las duraciones están pensadas de forma que se produce una aceleración por fases, contando cada fase de 3 pasos (24, 21 y 18 pulsos cada uno). Esa estructura se repite acelerada de manera que la duración en segundos del primer paso de la 2ª fase es la misma que la 2ª de la primera, continuando la progresión así. Es una forma de no hacer la aceleración demasiado evidente desde el primer momento.
Otra cosa con la que he experimentado es la microtonalidad, además de la generación de sonidos a partir de resultantes diferenciales (por ejemplo al principio, el Sol#, segunda nota que suena tras el La un cuarto de tono alto surge de la resultante diferencial entre ese La y el La natural una 8ª por encima)
Los continuos glissandi y vibratos hacen también que la sensación de altura muchas veces no sea clara, y eso era también algo que me interesaba.
Voy a dejar por aquí también Daichi no Nami wo Utau, otra de las piezas del Ondes Project, en agradecimiento a su autor, Bernabé García Sánchez, porque si no es por él nunca hubiera visto el anuncio. Tiene momentos muy chulos:
Y no quiero acabar sin volver a reiterar mi agradecimiento a Tomomi por su trabajo y su ayuda. Merece la pena echarle un vistazo a su canal.
Forma parte de las 4 piezas para ondas Martenot y piano agrupadas en "Feuillets Inédits", conjunto de piezas reconstruidas y editadas por Yvonne Loriod.
Originalmente era un ejercicio de lectura a primera vista para los exámenes de piano de la École Normale de Musique, titulado Morceau de lecture à vue (o Dechiffrage 1) y que fue publicado como suplemento de una revista en octubre de 1934.
No tenéis ni idea de lo que cuesta tocar el piano en esa posición y no caerse encima de él, los brazos se cargan lo más grande. Eso y que el mirlo negro está regular son buenas razones para volver a grabar el vídeo, pero lo cierto es que dispongo de pocos momentos para poder tocar el piano y muchos menos para grabar.
La pieza en su forma original tiene algunas diferencias con respecto a la versión para ondas Martenot y piano (que es la que yo toco, pero sin las ondas). La diferencia más evidente es que en la versión con ondas Martenot, Yvonne Loriod (o el propio Messiaen, lo cierto es que no lo sé) añadió el canto de un mirlo negro anotado por el autor el 29 de abril de 1987. Este pájaro colado aquí, fuera del contexto de las otras 3 piezas, a mí me resulta un poco fuera de sitio. Reconozco que al mirlo le falta estudio por mi parte.
La otra diferencia, más sutil, es que en esa versión con ondas Martenot hay 1 compás añadido, pues la 2ª de las frases descendentes comienza una 8ª más aguda que en la versión original.
