El próximo viernes 9 de agosto celebraremos un concierto benéfico en la Iglesia de San Lorenzo (Cádiz), en la víspera de esa festividad. Es ya nuestro cuarto año, y en esta ocasión acompañaré como siempre a Adela M. Espinosa (soprano) y a Antonio Carretero (bajo). Este año nos acompañará a la flauta Manuel Jesús Castro.
Tocaremos una sonata para flauta y clave atribuida a J. S. Bach pero posiblemente de Carl Philipp, diversas piezas vocales con acompañamiento de órgano y algunas piezas cortas para órgano solo de Eduardo Torres y Hedwige Chrétien.
Dejo el cartel aquí con la información pertinente:
El pasado sábado 3 de agosto tuvimos el placer de participar junto a la Banda Municipal de Música de Higuera de la Sierra en un encuentro de bandas de música.
Dejaré por aquí enlazadas las distintas piezas que sonaron esa noche:
Entrada de la Sociedad Filarmónica de Pilas en el recinto, Estepona, Costa del Sol: https://youtu.be/QzswFyUiEJ4
Entrada de la Banda Municipal de Higuera de la Sierra, no sé el título del pasodoble que tocan: https://youtu.be/doomRmOHV2g
En algún momento tengo intención de hacer una grabación de este poema en versión para voz y piano, pero por ahora esta es la que hay, que no está nada mal.
Arnold Schoenberg formuló su "Método de composición con 12 sonidos" en 1924, y esta "pieza infantil", también de ese año, es la primera que escribió Webern utilizando este método (según leo aquí: https://www.britannica.com/biography/Anton-Webern). Carece de número de opus porque no se publicó en vida del autor.
El tratamiento que recibe la serie es bastante sencillo. Las distintas apariciones de la misma son claramente perceptibles sin necesidad de mirar la partitura, especialmente al comienzo de la pieza, donde la serie es expuesta de manera que no deja lugar a dudas:
Observando los intervalos que forman la serie, me ha resultado llamativa la poca variedad interválica, especialmente la abundancia de segundas menores. No obstante, no hay ningún momento en el que Webern utilice estos intervalos armónicamente en posición cerrada, por el contrario, encontramos séptimas mayores y novenas menores sobre todo. He estado también observando si hay algún tipo de simetría dentro de ella, pero no la encuentro, más allá de que las segundas menores ascendentes parecen dividir la serie en 2 partes, una de 5 notas, y otra de 7.
La pieza está construida a partir de 7 iteraciones de la serie. Conforme transcurre, aparecen más notas en menos tiempo, de forma que la mayor cantidad de sonoridades verticales está en la segunda mitad de la pieza, que es ligeramente más agitada que la primera parte.
Yo veo aquí algunos rasgos que efectivamente indican que esta obra es uno de los primeros empleos del método serial por parte de Webern, como el hecho de usar una sola forma de la serie. También la abundancia de intervalos disonantes (séptimas mayores y novenas menores) me hace pensar que el autor trataba de evitar a toda costa cualquier tipo de sonoridad consonante. Es como si al ser la primera vez que hace esto, andara con pies de plomo para no equivocarse.
En fin, creo que es un buen ejemplo para empezar a familiarizarse con la música de este autor, por 3 razones:
- Es breve (como casi todo lo que escribió Webern. En mi caso yo la tocado 2 veces, ya que el autor da esa posibilidad)
- Se escucha y se ve claro el uso de la serie, pero sobre todo
- Se deja tocar, no es excesivamente difícil.
A pesar de esta aparente simplicidad, yo no he encontrado grabaciones en internet que me hayan parecido perfectas (evidentemente la que yo he hecho tampoco, para empezar porque creo que no he respetado el rango dinámico de pp- p- mp). Pero bueno, como en realidad siento que toco para mí, porque quiero y porque me gusta, estoy contento de haberla tocado y grabado.
Uno de los eventos de la Semana Cultural del Conservatorio Profesional de Música María de Molina (Úbeda) han sido los Conciertos en Familia, celebrados el lunes y el jueves de esta semana. En el concierto tocaron alumnos junto a familiares músicos que no necesariamente eran alumnos del centro. A mí me resultó una iniciativa muy bonita ya que motivó la participación activa de integrantes de la comunidad educativa que normalmente están como al margen de lo que se hace allí, o asisten normalmente como público.
Nosotros también participamos con un par de piezas. La primera de ellas era mi Nana de los deseos, que nos pareció muy adecuada para la ocasión. Os dejo aquí el fragmento que se grabó: