"Precipitaciones" (Ondes Martenot Quartet) para Tomomi Kubo

Uno de los proyectos más curiosos del año pasado surgió de la casualidad, al encontrar un anuncio totalmente inesperado en Facebook. Tomomi Kubo, intérprete de Ondes Martenot, ofrecía la oportunidad de trabajar con ella en su Ondes Project. Contacté con ella, me envió algunas partituras y grabaciones, y una tarde que no se me olvidará porque estábamos en pleno confinamiento, hablamos acerca de las posibilidades del instrumento, le pregunté algunas dudas y al poco me puse manos a la obra con una composición de la que periódicamente le iba mandando fragmentos para comprobar que el resultado se aproximaba a mi idea, a la par que me iba comentando aspectos técnicos del instrumento y aconsejando. 

El resultado ha sido este: 

"Precipitaciones". El título alude a 2 posibles significados de la palabra precipitación, como "caída" y como "aceleración". Los títulos no son lo mío. 

Aquí mi idea era experimentar con aspectos que nunca había tratado así. El primero de ellos son las duraciones. La influencia que he tenido más presente ha sido el análisis de algunas obras de Gérard Grisey, especialmente Solo pour deux. Aquí las duraciones están pensadas de forma que se produce una aceleración por fases, contando cada fase de 3 pasos (24, 21 y 18 pulsos cada uno). Esa estructura se repite acelerada de manera que la duración en segundos del primer paso de la 2ª fase es la misma que la 2ª de la primera, continuando la progresión así. Es una forma de no hacer la aceleración demasiado evidente desde el primer momento. 

Otra cosa con la que he experimentado es la microtonalidad, además de la generación de sonidos a partir de resultantes diferenciales (por ejemplo al principio, el Sol#, segunda nota que suena tras el La un cuarto de tono alto surge de la resultante diferencial entre ese La y el La natural una 8ª por encima)

Los continuos glissandi y vibratos hacen también que la sensación de altura muchas veces no sea clara, y eso era también algo que me interesaba. 

Voy a dejar por aquí también Daichi no Nami wo Utau, otra de las piezas del Ondes Project, en agradecimiento a su autor, Bernabé García Sánchez, porque si no es por él nunca hubiera visto el anuncio. Tiene momentos muy chulos: 

Y no quiero acabar sin volver a reiterar mi agradecimiento a Tomomi por su trabajo y su ayuda. Merece la pena echarle un vistazo a su canal. 

Trois Petites Liturgies de la Presence Divine. Olivier Messiaen

Volvemos con Olivier Messiaen tras una breve temporada de abandono (solo lo he dejado de lado en el blog, raro es el día que no escucho música suya o la perpetro en el teclado, o si puedo, en algún piano).

En esta ocasión tendremos aquí las "Tres pequeñas Liturgias de la Presencia Divina", del año 1944, obra para coro de mujeres al unísono (36 cantantes), piano, ondas martenot, celesta, vibráfono, percusión (3 percusionistas: maracas, cimbal chino y tam-tam) y orquesta de cuerda (8, 8, 6, 6, 4)

Aquí va el vídeo de la obra completa en una interpretación que me gusta mucho por lo claro que se escucha todo:

(Añado también un enlace por si el vídeo desaparece: https://youtu.be/CSrsM5WcaTs)
Por si alguien no sabe qué es el ondas martenot: es un instrumento monofónico inventado en 1928 por Maurice Martenot (el mismo del método Martenot). Es de funcionamiento similar al theremin (aunque desde mi punto de vista el theremin es más primitivo). Consta de un teclado y varios difusores que modifican el sonido según el material de que están hechos y su forma. Puede tocarse de dos maneras, con el teclado o con un anillo que va enganchado a una cinta paralela al teclado (ambos se accionan con la mano derecha y sobre todo la cinta permite intervalos microtonales y glissandi en toda la extensión del instrumento). Los distintos modos de tocar se especifican en la partitura con las siguientes palabras: RUBAN (cinta) y CLAVIER (teclado). También se especifica el tipo de difusor y la registración (como en el órgano)

Mientras la mano derecha se encarga del teclado o de la cinta, la izquierda acciona un pulsador que es el que hace que se produzca el sonido con la articulación y dinámicas deseadas (ni el teclado ni la anilla pueden por si mismos producir el sonido, solo afectan a su altura). Por si esta explicación mía no es suficiente os dejo el siguiente vídeo que lo dejará muy clarito: https://youtu.be/TrBUMZ7aNBQ

Las ondas martenot ocupan un lugar destacado en varias obras de Messiaen, de las cuales yo destacaría además de la que nos ocupa, la Turangalîla- Symphonie y Saint François (en la cual hay nada menos que 3 ondas martenot, colocadas cada una en un sitio distinto). Otros compositores que han hecho uso de este instrumento son Honegger, en Jeanne d'Arc (lo cité en otra entrada hace bastante tiempo) y André Jolivet, con un concierto para Ondas Martenot y orquesta, entre otros muchos.

Volviendo a las Trois Petites Liturgies, he de decir que en el prefacio de la partitura tenemos un análisis del propio autor bastante detallado (dentro de lo resumido que es). En el Traité de rythme, couleur et d'ornithologie viene lo mismo que en el análisis de la partitura, añadiendo un completo estudio de los colores de cada modo. Me basaré mayoritariamente en estas fuentes citadas.

El texto de la obra, de evidente temática religiosa, es del propio Messiaen (que yo sepa, exceptuando las 3 melodías sobre poemas de Cécile Sauvage y poco más, todos los textos de su música vocal son escritos o reelaborados por él). Él mismo nos dice lo siguiente respecto a esto: 

"El texto de las TRES PEQUEÑAS LITURGIAS  fue escrito por el Músico al mismo tiempo que la música y para la música. No tiene ninguna pretensión literaria. Y a pesar de su apariencia surrealista (yo era en esa época un gran lector de Paul Eluard y de Pierre Reverdy), enuncia las verdades teológicas, con términos tomados humildemente de las Sagradas Escrituras. La idea principal es la Presencia Divina, las tres partes son dedicadas a tres "géneros" de Presencia. La primera parte: Antífona de la Conversación interior, está dedicada a Dios presente en nosotros. La segunda parte: Secuencia del Verbo, Cántico Divino, está dedicada a Dios presente en sí mismo. La tercera parte: Salmodia de la Ubicuidad por Amor, está dedicada a Dios presente en todas las cosas. Estos conceptos inexpresables (ces notions inexprimables) no son expresados- permanecen en el orden de un deslumbramiento de colores..."

Esto es todo por ahora, poco a poco iremos viendo cada movimiento por separado.